Sách hay về mỹ thuật

Sách về mỹ thuật hay nhất. Toàn tập về mỹ thuật, từ thời cổ đại đến hiện đại, được các tác giả khảo sát và đánh giá trong các lĩnh vực khác nhau như hội họa, điêu khắc, kiến trúc… 

The Story Of Art – Câu Chuyện Nghệ Thuật

The Story Of Art – Câu Chuyện Nghệ Thuật

“The Story of Art” (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua, được dịch ra gần 30 thứ tiếng và hơn tám triệu bản đã được bán ra trên toàn thế giới. Điều đó khiến tác phẩm trở thành cuốn sách nghệ thuật bán chạy nhất mọi thời đại và là tác phẩm nhập môn nghệ thuật thị giác cho vô số thế hệ độc giả.

Tác giả E.H Gombrich (1909-2001) là một trong những nhà sử học nghệ thuật lỗi lạc nhất của nửa sau thế kỷ 20, đối với giới hàn lâm cũng như với tầng lớp công chúng rộng rãi. Những tác phẩm khác mang tính lý thuyết của ông cũng đã trở thành những công trình then chốt đối với các nhà nghiên cứu lịch sử nghệ thuật.

Câu Chuyện Nghệ Thuật là một tác phẩm kể về lịch sử nghệ thuật châu Âu từ thời cổ đại đến hiện đại, được tác giả khảo sát và đánh giá trong các lĩnh vực khác nhau như hội họa, điêu khắc, kiến trúc… song hành với những chuyển biến và giao thoa của các nền văn hóa, chính trị, và tôn giáo. Nguồn tư liệu phong phú về các tác phẩm đáng chú ý, những tên tuổi tài năng, những trường phái, phong cách đặc sắc trong dòng chảy nghệ thuật.

Điều đặc biệt là tác phẩm không chỉ đơn thuần liệt kê đủ mọi tên tuổi cùng những tác phẩm nổi tiếng hay đề tài và các kỹ thuật chuyên môn, mà được Gombrich kể theo một dòng chảy liên kết và tiếp nối không ngừng nghỉ của những nghệ nhân, họa sĩ, và nghệ sĩ.

Với cái nhìn chân thực từ góc độ phê bình nghệ thuật và cách viết mạch lạc, dễ hiểu, tác giả đã tạo nên một cuốn sách phù hợp cho mọi độc giả yêu thích tìm hiểu về nghệ thuật ở nhiều lứa tuổi khác nhau, với nền tảng kiến thức đa dạng. Câu chuyện Nghệ thuật tiếp tục duy trì thành công của nó ở vị trí là một tác phẩm kinh điển trong danh sách các đầu sách nghệ thuật tuyển chọn.

Từ Điển Mỹ Thuật Hội Họa Thế Giới

Từ Điển Mỹ Thuật Hội Họa Thế Giới

Từ Điển Mỹ Thuật Hội Họa Thế Giới đã thu tóm những tinh hoa cảnh quan trong nhân loại qua các giai đoạn phát triển lịch sử của văn hóa nhân loại, hình thành nên một nền mỹ thuật phát triển rực rỡ nhất. Ở mỗi thời đại, mỗi dân tộc, nền văn hóa mỹ thuật đều phát triển mang theo sắc thái riêng biệt và một phương thức độc đáo riêng, để lại cho người đời một kho tàng mỹ thuật bất hủ.

Thông qua hàng ngàn tác phẩm cụ thể sinh động, cuốn từ điển này sẽ giúp độc giả, nhìn được một cách khái quát của 10 trường phái nghệ thuật trên các châu lục, với những nét độc đáo riêng biệt.

Mỹ Thuật Vẽ Chân Dung

Mỹ Thuật Vẽ Chân Dung

Quyển sách Mỹ Thuật Vẽ Chân Dung sẽ hướng dẫn người học cách cảm nhận về vẽ chân dung thông qua những bài học cụ thể:

  • I. Giải phẫu đầu và năm giác quan
  • II. Cấu tạo và hình thể đặc trưng của ngũ quan (năm giác quan)
  • III. Phân biệt tuổi và giới tính của cơ đầu
  • IV. Phương pháp quan sát để vẽ chân dung
  • V. Phương pháp vẽ chân dung
  • VI. Phác họa kết cấu và phác họa độ sáng tối
  • VII. Giải thích các bước tiến hành phác họa chân dung
  • VIII. Tiêu chuẩn đánh giá và yêu cầu cơ bản khi thi vẽ chân dung
  • IX. Phương án giải quyết và các vấn đề khác thường xuất hiện khi đánh giá và thi vẽ chân dung
  • X. Các yếu tố khác liên quan đến vấn đề thi vẽ chân dung
  • XI. Đánh giá tác phẩm

Đây là tài liệu tham khảo hữu ích dành cho các sinh viên đang theo học chuyên ngành mỹ thuật.

Câu Chuyện Nghệ Thuật – Susie Hodge

Câu Chuyện Nghệ Thuật – Susie Hodge

Câu chuyện nghệ thuật – cẩm nang về các trào lưu, các tác phẩm, chủ đề và kĩ thuật chính yếu trong nghệ thuật.

Cuốn sách là một bước dạo đầu mới lạ vào chủ đề nghệ thuật. Với kết cấu đơn giản, cuốn sách này điểm qua 50 tác phẩm then chốt, từ các bức vẽ trên vách động Lascaux tới những tác phẩm sắp đặt đương đại, và liên hệ các tác phẩm ấy với những trào lưu, chủ đề cùng kĩ thuật chính yếu trong nghệ thuật.

Dễ tiếp cận, súc tích và giàu minh họa, Câu chuyện nghệ thuật sẽ giải thích nghệ thuật đã thay đổi vì đâu, vào thời điểm nào, như thế nào; những ai tiên phong sáng tạo các ý niệm, các ý niệm ấy có khởi nguồn, bối cảnh thành hình và tầm quan trọng ra sao. Cuốn sách này sẽ lí giải tường minh các thuật ngữ nghệ thuật, cho độc giả kiến thức bao quát và sự am hiểu thấu triệt để thưởng thức nghệ thuật qua các thời kì.

Nghệ Thuật Thị Giác & Những Vấn Đề Cơ Bản : Các Yếu Tố Thị Giác, Nguyên Lý Thị Giác, Tư Duy Thị Giác và Bố Cục Thị Giác

Nghệ Thuật Thị Giác & Những Vấn Đề Cơ Bản : Các Yếu Tố Thị Giác, Nguyên Lý Thị Giác, Tư Duy Thị Giác và Bố Cục Thị Giác

  • Các yếu tố thị giác
  • Nguyên lý thị giác
  • Tư duy thị giác
  • Bố cục thị giác

Khi nói đến các ngôn ngữ nghệ thuật thì người ta dựa trên những đặc trưng ngôn ngữ và quan năng cảm thụ để rồi chia nó làm ba lĩnh vực lớn tương ứng: Nghệ thuật không gian (Spacial Arts) bao gồm mỹ thuật và kiến trúc, Nghệ thuật thời gian (Temporal Arts) bao gồm văn, thơ, âm nhạc… và Nghệ thuật không gian – thời gian (Spacial Temporal Arts) bao gồm nghệ thuật sân khấu, tạp kỹ, điện ảnh.

Ở đây, chúng tôi đề cập chủ yếu đến vấn đề quan năng cảm thụ của nghệ thuật không gian là con mắt (thị giác). Do đó, nó còn được gọi là Nghệ thuật thị giác (Visual Arts); quan năng cảm thụ của Nghệ thuật không gian – thời gian, tức là Nghệ thuật tổng hợp là cả hai: thị giác và thính giác. Nghệ thuật tạo hình (Plastic Art) và tất cả các loại hình nghệ thuật như nghệ thuật trang trí (Decorative Art), nghệ thuật thiết kế (Design Art) và nghệ thuật thủ công (Craft Art) của lĩnh vực mỹ thuật Ứng dụng (Applied Art) cũng là những bộ phận của nghệ thuật thị giác.

Kiến Thức Căn Bản Cần Biết – Theo Dòng Lịch Sử Nghệ Thuật

Kiến Thức Căn Bản Cần Biết – Theo Dòng Lịch Sử Nghệ Thuật

  • Bạn có biết 10 kiệt tác tĩnh vật, 10 tác phẩm điêu khắc, 10 vở opera nổi bật nhất?
  • Bạn có biết các tác phẩm làm nên danh tiếng của Rembrandt, Ingres, Monet, Klee, Mozart và Debussy?
  • Bạn có biết những bản giao hưởng không thể bỏ qua, những trào lưu quan trọng trong nghệ thuật hiện đại, những nhân vật tiên phong trong nhiếp ảnh, kiến trúc và điện ảnh?
  • Bạn có biết 10 cái tên chủ chốt, 10 chủ đề lãng mạn, 10 gương mặt đại diện cho điêu khắc baroc hoặc cho trường phái biểu hiện?
  • Bạn có biết các chủ đề sáng tác ưa chuộng của Degas, những nỗi ám ảnh của Van Gogh?

Theo dòng lịch sử nghệ thuật giống như một bản tổng kết tất cả các trào lưu chủ đạo trong lịch sử nghệ thuật, những phong cách sáng tạo nổi bật, những nghệ sĩ tiêu biểu cùng chủ đề sáng tạo ưa thích của họ, những tác phẩm táo bạo nhất, những kiệt tác xuất sắc nhất trong hội họa, điêu khắc, kiến trúc và âm nhạc.

Cuốn sách sẽ mở ra trước mắt bạn một bức tranh toàn cảnh, đưa bạn đến với một viện bảo tàng phong phú và toàn diện, nơi bạn khám phá những nét độc đáo của nghệ thuật gô tích, những bước đi đầu tiên của ngành nhiếp ảnh, những giai thoại trong làng nghệ sĩ, hành trình sáng tạo nghệ thuật và sự ra đời của một số kiệt tác quan trọng nhất, cách thức mà mỗi tác phẩm làm đảo lộn ngành nghệ thuật,..

Graphics 01 – Connect The Dots

Graphics 01 – Connect The Dots

Khi đang cầm cuốn tạp chí này trên tay, chắc hẳn bạn đã có những hình dung về khái niệm “graphic design” (thiết kế đồ họa) của riêng mình. Những hình dung đó có thể tồn tại dưới dạng những trang lý thuyết, những kiến thức chuyên sâu về bộ môn này mà bạn đã tích lũy trong quá trình học tập và làm việc. Hoặc đơn giản hơn, chúng tồn tại trong cách bạn cảm nhận về vẻ đẹp của một tấm poster, bìa một cuốn sách, một tấm áp phích vô tình bắt gặp trên đường. Bởi lẽ, thiết kế đồ họa nằm ở khắp nơi xung quanh bạn. Dù bạn là ai, dù bạn đang tìm kiếm những nguồn cảm hứng, những ý tưởng mới cho tác phẩm của mình, hay đơn giản chỉ là yêu thích và muốn tìm hiểu về lĩnh vực sáng tạo này, tạp chí Graphics hứa hẹn sẽ là người bạn đồng hành thú vị và bổ ích của bạn trên hành trình đó.

Khi thực hiện cuốn sách này, đội ngũ biên soạn của KEE Agency luôn tâm niệm: “Design for everyone – Design in everyone.” (Thiết kế dành cho mọi người – Thiết kế ở trong mỗi người). Từ khi sinh ra, con người đã luôn hướng tới cái đẹp. Nhu cầu hưởng thụ và tạo ra cái đẹp tồn tại ở tất cả các mặt trong đời sống. Thiết kế đồ họa vì vậy đã ra đời như một trong những câu trả lời cho nhu cầu đó. Ngày nay, thiết kế đồ họa đã trở thành một ngành dịch vụ quan trọng, có nhiều ảnh hưởng đến các lĩnh vực khác.

Graphics – Số đầu tiên tập trung vào khái niệm “Dot” (Điểm/Chấm) – yếu tố thiết kế căn bản nhất. Cuốn sách này sẽ cho bạn biết Điểm là gì, Chấm là gì, Điểm và Chấm khác nhau như thế nào và chúng được sử dụng trong những bản thiết kế ra sao. Bên cạnh đó, các bài viết về nhóm typeface xây dựng từ các hình khối cơ bản – Geometric Sans và Hệ thống màu sắc Pantone cũng sẽ cung cấp cho bạn những thông tin thú vị về thiết kế đồ họa cụ thể trong khía cạnh Typography và màu sắc.

Chuyên mục Branding – Packaging là tập hợp một số case study về các thương hiệu ứng dụng Dot vào nhận diện và bao bì trên thực tế. Ngoài ra, nếu bạn quan tâm tới nhiếp ảnh hoặc muốn tìm kiếm những ý tưởng mới, chuyên mục Art & Inspiration sẽ giới thiệu loạt bài viết và nhân vật truyền cảm hứng dành cho bạn.

Điêu Khắc Thành Phố Hồ Chí Minh 1975 – 2010 (Sách Ảnh

Điêu Khắc Thành Phố Hồ Chí Minh 1975 – 2010 (Sách Ảnh

Điêu Khắc Thành Phố Hồ Chí Minh 1975 – 2010 (Sách Ảnh) được giới thiệu tại triển lãm và ra mắt bạn đọc với rất nhiều kỳ vọng của những người nghệ sĩ điêu khắc.

Lần đầu tiên một cuốn sách tổng quan về lịch sử điêu khắc thành phố, có giá trị về mặt hình ảnh tư liệu – nghệ thuật được thực hiện nghiêm túc. Tuy có tên Điêu Khắc Thành Phố Hồ Chí Minh 1975 – 2010, nhưng cuốn sách cũng đề cập một phần đến đời sống điêu khắc giai đoạn trước 1975 tại Sài Gòn. Mời các bạn đón đọc.

Văn hóa Việt Nam nhìn từ mỹ thuật

Văn hóa Việt Nam nhìn từ mỹ thuật

Với gần 40 năm chuyên sưu tầm và nghiên cứu Mỹ thuật trên nền cảnh văn hóa truyền thống, PGS Chu Quang Trứ đã đóng góp cho kho tư liệu của Viện Mỹ Thuật rất nhiều tư liệu quý giá làm cơ sở cho việc nghiên cứu của viện.

Cũng trên khối lượng tư liệu ấy, ông đã tổng hợp lại theo nhiều đề tài nghiên cứu khoa học khác nhau, ngoài những công trình viết chung ông đã công bố được 9 công trình viết riêng và hầu hết đều đã giành được giải thưởng chính thức hàng năm của Hội Văn Nghệ dân gian Việt Nam. Ở những công trình ấy ông tập trung đi vào những chuyên đề như Kiến trúc truyền thống về nghề Thủ công điêu khắc hoặc về một vùng đất như Văn hóa Mỹ thuật Huế, và đặc biệt là các giá trị khác nhau của Mỹ thuật Phật giáo….

Trong những dự định công bố tiếp theo của mình, ông còn nhiều tập bản thảo nữa. Để có một cái nhìn rộng rãi hơn và cũng là làm nền cho việc nghiên cứu mỹ thuật truyền thống Việt Nam, lần này Viện Mỹ thuật và Nhà xuất bản Mỹ thuật trân trọng giới thiệu với bạn đọc tập sách dày của ông “Văn Hóa Việt Nam – Nhìn Từ Mỹ Thuật”.

Dẫn Nhập Về Nghệ Thuật

Dẫn Nhập Về Nghệ Thuật

Dẫn nhập về Nghệ thuật là một cuốn giáo khoa về nghệ thuật, giải đáp tất cả tò mò của chúng ta rằng: nghệ thuật là gì, nghệ thuật khởi nguyên từ đâu, tại sao nhiều nghệ phẩm lại gây tranh cãi,tại sao bản giả mạo lại không tốt như bản gốc, hoặc đôi khi chỉ đơn giản cảm thán “tác phẩm này không thể hiểu nổi!”

Chúng ta sẽ hiểu hơn về nghệ thuật qua phần lý thuyết ngắn gọn, mạch lạc cùng những trình tự hấp dẫn xoay quanh bối cảnh của nghệ phẩm; từ sự mộc mạc kỳ bí thuở ban sơ, nét thanh tao của trường phái cổ điển, tới sự phá cách đến độ kỳ quái của nhiều trào lưu nghệ thuật đương đại.

Những hiểu biết ấy sẽ giúp ta hiểu hơn về nghệ phẩm khi chiêm ngưỡng những đại công trình kỳ vĩ của con người, rung cảm trước những màu sắc cuốn hút, tò mò khi thưởng lãm những bích họa lạ lùng, hé mở lịch sử ẩn sau tác phẩm đó và nắm bắt được phần nào tâm tư của người nghệ sĩ cũng như cắt nghĩa cảm xúc của mình.

Dẫn Luận Về Kiến Trúc

Dẫn Luận Về Kiến Trúc

Một hướng dẫn cô đọng và mê hoặc về nghệ thuật và lịch sử kiến trúc. (Steven Poople, The Guardian Review)

Không thể có cuốn Dẫn luận về kiến trúc nào tốt hơn. Tác giả chú trọng cả nội dung và cách diễn đạt, kết hợp kiến thức phong phú với một văn phong thật sự chuyên nghiệp và hấp dẫn. (Sunday Herald – Glasgow)

Tác phẩm sẽ lý giải cho tham vọng của mọi kiến trúc sư trẻ và tiềm năng, nhưng cũng kích thích bất ký ai có sự tò mò với các công trình. Sáng tỏ và không có nhiều biệt ngữ, nó cho thấy làm thế nào mọi công trình – tốt, xấu, hay không tốt, không xấu – đều chỉ báo chân thực về trạng thái của một xã hội và văn hóa của nó. (Joseph Rykwert, University of Pennsylvania)

Dẫn Luận Về Thiết Kế

Dẫn Luận Về Thiết Kế

John Heskett làm thay đổi lối suy nghĩ chúng ta về thiết kế bằng cách nhìn nhận nó là một phần không tách rời với cuộc sống hàng ngày của con người – từ cái thìa chúng ta sử dụng để ăn ngũ cốc vào bữa sáng đến những thiết bị y tế được sử dụng để cứu sinh mạng.

Cuốn sách Dẫn luận về thiết kế này đem lại cái nhìn vượt ra ngoài phong cách và thị hiếu để thấy những nền văn hóa và con người khác nhau đã cá nhân hóa các sự vật như thế nào. Sách của tác giả Heskett cho thấy thiết kế đương đại kết hợp “nhu cầu” và “ham muốn” để tạo nên những sản phẩm thực tiễn, phản ánh nhân dạng và những khát vọng của chúng ta thông qua hình thức và nghệ thuật trang trí.

Mỹ Thuật Vẽ Ký Họa

Mỹ Thuật Vẽ Ký Họa

Luyện vẽ ký họa là vấn đề cơ bản hết sức quan trọng, có thể trực tiếp giúp bạn nâng cao năng lực sáng tạo và phác họa. Và đây cũng là một trong những tài liệu giảng dạy không thể thiếu của các học viện mỹ thuật. Nhưng luyện vẽ ký họa mà để vẽ được tốt lại là một vấn đề khác, có nhiều người đã bỏ ra rất nhiều thời gian nhưng vẫn không có kết quả.

Quyển sách Mỹ Thuật Vẽ Ký Họa sẽ là tài liệu hướng dẫn hỗ trợ người học vẽ thực hiện các yêu cầu trong vẽ ký họa để có được một bức ký họa hoàn chỉnh. Nội dung sách được trình bày bằng những từ ngữ được giản hóa, phối hợp với hình vẽ giúp người học dễ dàng tiếp thu.

Nội dung sách bao gồm các phần:

  • Dụng cụ chuẩn bị
  • Phương pháp luyện tập
  • Các bước tiến hành
  • Đôi điều cấn biết về phương pháp vẽ nhanh
  • Kỹ xảo vẽ thực
  • Cải tiến
  • Thưởng thức tác phẩm

Nguyên Lý Hội Hoạ Đen Trắng

Nguyên Lý Hội Hoạ Đen Trắng

Cuốn sách Nguyên Lý Hội Họa Đen Trắng này được biên dịch từ “Hắc bạch họa lý” của tác giả Vương Hoằng Lực do Nhà xuất bản Mỹ thuật Liêu Ninh – Trung Quốc xuất bản.

Cuốn sách là một tác phẩm lý luận mỹ thuật có tính khoa học, tính hệ thống, tính hoàn chỉnh với nội dung phong phú, trình bày xác thực tỉ mỉ, tranh lời tương ứng, cố gắng hình tượng hóa lý luận nghệ thuật thị giác.

Ai là người đi theo con đường mỹ thuật, đã bước lên con đường mỹ thuật đều có chung một mong muốn là có trong tay một bộ sách như thế này.

Nghệ Thuật Điêu Khắc Trên Củ Quả

Nghệ Thuật Điêu Khắc Trên Củ Quả

Ngày nay, nhu cầu ẩm thực ngày càng được nâng cao, một món ăn không những ngon mà còn phải đẹp, cho nên việc tạo ra những món ăn với tính thẩm mĩ cao là mối quan tâm hàng đầu của các nhà ẩm thực.

Bất cứ nhà hàng nào, khi bày một yến tiệc cũng đều đưa nghệ thuật điêu khắc rau củ để làm đẹp cho bữa tiệc, tăng thêm phần tao nhã, long trọng…tạo bầu không khí tươi mát, thân thiện và nghệ thuật ẩm thực cũng được nâng cao thêm.

Trước đây, các sách hướng dẫn tỉa rau củ quả đã xuất bản hầu hết chỉ đưa ra cách chạm khắc hoa, chim, cá,…Tập sách này với đề tài cũ nhưng có nhiều đổi mới hơn như tăng thêm phần điêu khắc hình người. Vì con người là đáng quý trọng nhất với nhiều tình cảm khác nhau nên để biểu lộ cái tình cảm ấy khi thể hiện qua công việc sáng tác chúng ta phải chú ý gia công nhiều hơn. Tạo hình nhân vật cát tường là có ý chúc vạn sự hạnh thông, buôn bán phát đạt.

Bách Khoa Toàn Thư Thực Hành Hội Họa

Bách Khoa Toàn Thư Thực Hành Hội Họa

Môn nghệ thuật tạo hình giàu sức biểu cảm và sáng tạo, đó là sự kết hợp giữa những đường nét, màu sắc, hình thể, để có bố cục hoàn hảo… với các chất liệu như chì, màu nước, sơn dầu…, nhưng trên hết là ý tưởng của người nghệ sĩ.

Bách khoa toàn thư thực hành hội họa sẽ giúp những người yêu thích học vẽ có thể tự học và thực hành hội họa thông qua phần lý thuyết căn bản và các bài tập từ đơn giản, từ tổng thể đến chi tiết.

Sách dẫn dắt từng bước, từ việc làm quen với hội họa qua các dụng cụ vẽ, màu sắc, đường nét, hình thể đơn giản, quen thuộc trong cuộc sống hằng ngày; sau đó là phần nâng cao kỹ năng với thuật phối màu, phối cảnh, cách tạo mảng, khối, đậm, nhạt. Để tạo hiệu quả thẩm mỹ cao, bức tranh còn phải có bố cục chặt chẽ trong một tổng thể hài hòa, cân đối.

Đặc biệt sách còn giới thiệu những tác phẩm nổi tiếng của các bậc danh họa như Picasso, Van Gogh, Leonardo da Vinci, Delacroix, Raphael, Michel-Angel, Rembrandt, Rubens…, qua đó chúng ta có thể cảm nhận được tài năng và phong cách của họ thể hiện trong tranh.

Bí Mật Cuộc Đời Các Danh Họa Và Điêu Khắc Gia Nổi Tiếng

Bí Mật Cuộc Đời Các Danh Họa Và Điêu Khắc Gia Nổi Tiếng

  • Botticelli không giấu giếm niềm đam mê với những bữa tiệc tại dinh thự của nhà quý tộc Lorenzo de’
  • Medici, Leonardo da Vinci hóa ra là một nghệ sĩ “chuồn chuồn chấm nước, chẳng mấy khi hoàn tất được tác phẩm của mình,
  • Michelangelo là chúa lười tắm và có mùi cơ thể khiến cho những người làm việc cùng ông không chịu nổi,
  • Paul Cézanne có cung cách cư xử như thể ông được nuôi dạy trong một cái chuồng gia súc,
  • Picasso vĩ đại thì bị vợ nhận xét là “vô dụng về đạo đức” khi chỉ biết đuổi theo nghệ thuật cùng lạc thú của bản thân,
  • nữ danh họa O’Keeffe, người đã mở đường cho sự góp mặt của phụ nữ trong thế giới hội họa có thói quen “nuy” trong khi vẽ

Những mẩu chuyện khiến các tượng đài nghệ thuật trở nên gần gũi hơn, và có lẽ, làm sự vĩ đại của họ được hiểu một cách sâu sắc hơn trong quyển sách này.

Nhiều người đọc:

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai.

Back to top button